Fotografi adalah seni. Orang-orang menghabiskan berjam-jam di museum dan galeri menganalisis foto seseorang untuk kepentingannya. Karena foto lukisan memiliki pesan, terkadang hal itu menimbulkan kesedihan, kebahagiaan, sikap dan pikiran yang riang. Ada banyak teknik yang akan dipelajari oleh fotografer pemula untuk membangkitkan emosi yang mereka inginkan. Salah satu teknik tersebut adalah penggunaan cahaya buatan. Pencahayaan buatan tidak selalu semenyenangkan dan semudah sinar matahari, tetapi Anda dapat menggunakannya untuk membuat foto yang indah begitu Anda tahu caranya.
Pencahayaan dalam ruangan sering kali terdiri dari lampu fluorescent dan lampu tungsten. Lampu tungsten digunakan sebagai “cahaya panas” oleh fotografer profesional karena suhu tinggi yang dihasilkannya. Dalam fotografi, penting untuk memahami skala suhu dalam kaitannya dengan warna yang dihasilkannya. Cahaya panas menghasilkan lebih banyak warna merah dan mengurangi warna biru. Cahaya api dan lilin, meski bukan buatan, dapat digunakan di pintu untuk menciptakan bayangan dan kedalaman.
Saat menggunakan pencahayaan dalam ruangan, terutama cahaya buatan, Anda perlu memahami eksposur. Jika Anda memiliki lebih sedikit cahaya, akan membutuhkan waktu lebih lama untuk mengekspos film untuk mengambil foto. Bagian dari eksposur adalah sudutnya. Mari kita bicara tentang mengambil foto di museum. Misalnya, saya berada di museum dengan mineral di balik kaca dan seorang wanita membuat pernyataan bahwa jika dia mengambil gambar, tidak ada yang akan datang. Itu tidak benar. Pertama, Anda tidak ingin menggunakan flash di ruangan yang lebih gelap di mana Anda memiliki cahaya langsung pada subjeknya. Flash memantulkan kembali cahaya ke gambar. Langkah selanjutnya adalah sedekat mungkin dengan kaca. Pertimbangan ketiga adalah sudut. Saat Anda menempatkan kepala gambar pada subjek, cahaya dan bayangan dipantulkan. Anda harus memiringkan kamera ke samping atau miring ke lantai untuk mendapatkan foto. Tanpa adanya kaca mata, sudut tetap penting, terutama saat mengambil potret. Jika Anda memotret subjek secara langsung, bayangan kemungkinan akan tercipta dan cetakan akan dihapus. Sudut terbaik untuk mengambil potret seringkali berada di sekitar wajah.
Saat memotret wajah atau objek lain, Anda biasanya menginginkan kontras tiga dimensi. Anda perlu mencari bidang dan garis besar subjek, khususnya dalam fotografi potret wajah. Dengan bantuan bidang dan kontur, Anda dapat menentukan dari sudut mana Anda mengambil subjek. Bayangan sering kali memberikan kontras tiga dimensi jika Anda dapat menemukan bidang dan sudut yang tepat untuk membidik. Ini membantu dengan gambar yang ingin Anda buat sendiri.
Pencahayaan buatan harus mobile. Hanya menyalakan lampu di rumah Anda tidak akan memberikan efek yang Anda inginkan. Sebaliknya, subjek bisa pudar, cahaya ditempatkan pada sudut yang salah, atau terlalu banyak bayangan yang tercipta di suatu area. Anda harus memasang lampu pada tripod untuk menyesuaikan sudut yang sesuai dengan kebutuhan Anda. Kamarnya kecil, itulah salah satu alasan lampu depan terlalu kuat atau tidak cukup langsung. Tips pencahayaan berikut akan meningkatkan keterampilan fotografi Anda. Kebanyakan fotografer amatir menemukan bahwa kursus pencahayaan dan beberapa buku tentang subjek akan membantu mereka mempelajari teknik pencahayaan yang tepat. Alasan mengajar adalah memberi umpan balik. Anda mungkin puas dengan rekamannya, tetapi saran dapat membantu Anda menyempurnakan rekaman di masa mendatang.
Pencahayaan buatan memiliki keunggulan dibandingkan pencahayaan luar ruangan atau pencahayaan alami, tetapi terkadang gambar lebih baik dengan pencahayaan alami. Ini bisa menjadi masalah preferensi atau keinginan pelanggan atau subjek. Untuk sebagian besar, Anda tidak pernah memiliki pencahayaan buatan di luar; Anda biasanya mengandalkan flash kamera untuk meningkatkan kualitas gambar. Saat memilih pencahayaan, cari situasi pencahayaan terbaik untuk menyempurnakan subjek Anda dan membuat gambar Anda sealami mungkin.